Artyści
Soliści :: Chór :: Balet :: Orkiestra :: Aktorzy dramatyczni :: Inni
 
Jarosław Cisowski
Irena Chodziakiewicz *
Lech Chodziakiewicz *
Renata Drozd
Karolina Gorgol-Zaborniak
Joanna Horodko *
Julia Iwaszkiewicz*
Tomasz Janczak
Marian Josicz*
Elżbieta Kaczmarzyk-Janczak
Agnieszka Kurkówna
Dorota Laskowiecka
Zbigniew Macias*
Bogusława Matys*
Krzysztof Marciniak*
Anita Maszczyk*
Agnieszka Piekaroś-Padzińska
Małgorzata Rapa
Jacek Ryś*
Katarzyna Sałacińska
Andrzej Sikora
Leszek Skrla*
Adam Sobierajski*
Patrycjusz Sokołowski
Grzegorz Szostak
Krystyna Szydłowska*
Andrzej Wiśniewski
Andrzej Witlewski
Paweł Stanisław Wrona
Ryszard Wróblewski*
Mariola Zagojska
Marcin Żychowski

* stała współpraca z Teatrem Muzycznym w Lublinie




 

Jarosław Cisowski  - tenor

Jarosław Cisowski

Urodził się na Śląsku. W 1989 roku ukończył z wyróżnieniem Wydział Wokalno-Aktorski Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Umiejętności wokalne doskonalił na kursie mistrzowskim w  Weimarze w klasie śpiewu solowego Pawła Lisiziana. W 1988 roku brał udział w Konkursie Polskiej Pieśni Artystycznej w Warszawie, gdzie zdobył czwartą nagrodę oraz nagrodę za prawykonanie „Impresji” J. W. Hawela. Już w czasie studiów rozpoczął pracę  występując na scenie Operetki Śląskiej w Gliwicach gdzie kreował główne role w operetkach J. Straussa, F. Lehara, E. Kalmana, P. Abrahama  i musicalach F. Loewego i L. Bernsteina. Z teatrem tym występował na całym Śląsku, a także w dawnej Czechosłowacji i Szwajcarii. Od 1994 roku do chwili obecnej pracuje w Teatrze Muzycznym w Lublinie w swoim dorobku ma udział w operetkach w których występuje jako: hrabia Zedlau w „Wiedeńskiej Krwi” J. Straussa, książe Urbino w „Nocy w Wenecji” J. Straussa, Eddin w „Tysiącu i jednej nocy” J. Straussa, Eisenstein w „Zemście Nietoperza” J. Straussa, Ottokar w „Baronie Cygańskim” J. Straussa, Perczyk w „Skrzypku na dachu” J. Bocka,   Boni w „Księżniczce Czardasza” E. Kalmana, Gardefeu w „Życiu paryskim” J.Offenbacha , Upiór w „Upiorze w operze” A. L. Webera, Tassilo w „Hrabinie Maricy” E. Kalmana oraz w operach między innymi: „Carmen”- jako Remendado, a także w teatralnych inscenizacjach bajek, pastorałek, kolęd, koncertów, rewii. Do dorobku artysty należy dopisać udział w koncertach oratoryjnych (W. A. Mozart- Msza koronacyjna, Requiem, W. Dębski –Godzinki), udział w koncertach patriotycznych z okazji  świąt:11 Listopada i 3 Maja ( Pieśni kompozytorów polskich ). Po prawie dwudziestoletniej pracy artystycznej od 2000 roku zaczął przekazywać swoją wiedzę i doświadczenie ucząc dykcji i recytacji w Szkole Muzycznej im.T. Szeligowskiego w Lublinie na Wydziale Wokalnym. Na stałe współpracuje z Lubelską Orkiestrą Kameralną, Agencją Koncertową Swing-Art oraz z Biurem do spraw kulturalnych uzdrowiska Nałęczów.




 

Renata Drozd

Jest absolwentką Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Adeli Winiarskiej-Skrzyneckiej. Dyplom z wyróżnieniem zdobyła w czerwcu 1999 roku. Jeszcze w trakcie studiów brała udział w sesjach koncertowych Musica Moderna (1992-1999).
Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich m.in. u prof. Ingrid Kremling (Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu), prof. Ryszarda Karczykowskiego (AM w Krakowie) oraz prof. Christiana Elssnera (AM w Dreźnie).
Zdobyła wiele nagród i wyróżnień w konkursach wokalnych, jak choćby I wyróżnienie i nagroda specjalna za Pieśń Zapomnianą na Międzyuczelnianym Konkursie Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej w Warszawie w 1995 r., czy II miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie Młodych Sopranów im. Krystyny Jamroz w Busku Zdroju w 2002 r. (I miejsca nie przyznano).
Debiutowała w 2001 roku w Operze Bałtyckiej w Gdańsku partią Micaeli w operze „Carmen” G. Bizeta.
Od 2002 r. współpracuje z Operą na Zamku w Szczecinie, gdzie kreuje partię tytułową w „Księżnice Czardasza” E. Kalmana.
Od września 2005 roku jest solistką Teatru Muzycznego w Lublinie, w którym kreuje główne partie operowe i operetkowe, m.in. Silvy Varescu („Księżniczka Czardasza” E. Kalmana), Hanny Glavari („Wesoła Wdówka” Fr. Lehara), Micaeli („Carmen” G. Bizeta).
Koncertuje z wieloma orkiestrami symfonicznymi w Polsce, najczęściej z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Świętokrzyskiej, z którą w 2000 roku odbyła tournee artystyczne w Holandii, Belgii i Luxemburgu z „Requiem” W.A. Mozarta.
Ważne miejsce w jej dorobku artystycznym zajmuje wykonawstwo muzyki oratoryjno-kantatowej. Do najważniejszych imprez kulturalnych, w których wzięła udział można zaliczyć: Koncert Nadzwyczajny z okazji Święta Miasta Kielc dedykowany Papieżowi Janowi Pawłowi II w  Bazylice Katedralnej w Kielcach, na którym wykonała „Vesperae solennes de confessore” KV 339 („Nieszpory Uroczyste o Wyznawcy”) – W.A. Mozarta, oraz Koncert inauguracyjny XVI  Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Sakralnej w Kielcach, gdzie w jej wykonaniu można było usłyszeć „Stabat Mater” – G. Rossiniego.
Uczestniczyła wielokrotnie w festiwalach muzycznych, m.in.: Międzynarodowym Festiwalu im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju (dyr. Artur Jaroń), Festiwalu Wirtuozerii i Żartu Muzycznego Fun & Classic w Nowym Sączu (dyr. Waldemar Malicki), Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Kameralnej i Organowej w Trzebnicy (dyr. Robert Grudzień), Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej im. Moritza Brosiga „Muzyka ponad granicami” w Paczkowie (dyr. Henryk Romańczyk).
Od marca 2006 r. współpracuje z wybitnym pianistą, wirtuozem Waldemarem Malickim, z  którym koncertuje i bierze udział w nagraniach jego autorskiego programu telewizyjnego pt. „Co tu jest grane”. W czerwcu 2006 r. wystąpiła w ramach 43 Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej Opole 2006, na koncercie Debiuty włączając wybrane fragmenty z tego programu.




 

Karolina Gorgol-Zaborniak - sopran koloraturowy

Karolina Gorgol

Absolwentka Akademii Muzycznej w Gdańsku- klasa prof. Ryszarda Minkiewicza, a takze Studiów Podyplomowych w Trinity College of Music-klasa prof. Hazel Wood oraz prof.Alison Wells. Uczestniczka wielu Wokalych Kursów Mistrzowskich znanych pedagogów: F.Barbieri, H.Lazarska, A.Pierce, I.Kremling, Ch.Elsner. Stypendystka Letniej Akademii Sztuki-Villa Decius/ British Polish Chamber of Commers (2002), Dartington Summer School (2003), Trinity College Scholarship Award (2004-2006), TCM Leche Award (2006-2007). Laureatka Nagrody Glownej Piosenki Towarzyskiej w Gdyni (1995), drugiego Miejsca w TCM Soloist Competition w Londynie (2005), półfinału Handel Competition w Londynie (2007) oraz nominacji do Złotego Medalu Szkoly TCM w Londynie (2007). Od roku 2005 Karolina nawiazała kilkuletnią współpracę z London Opera Players debiutując w Weselu Figara Mozart'a , a w 2007 z Mean Time Opera, gdzie wcieliła się w rolę Frasquity w Carmen.W 2004 roku została zaproszona do wykonania solowej kantaty 'Tra le Fiamme” G. F. Handel'a na Greenwich Festival of Early Music, która rok później również zadebiutowała na Handel Festival w Londynie. Uczestniczyła w takich wydarzeniach jak: Aix-en Provence Festival (2003), St.Martins-in-the-Fields Recital Series (2005), Schumman Festival (2006), Sundown Recital Series (2007). W październiku 2008 Karolina zaspiewała partie Zuzi w premierowym wykonaniu opery  'Verbum Nobile' S. Moniuszki pod patronatem Ambasady Polskiej w Wielkiej Brytanii Od stycznia 2009 jest solistką Teatru Muzycznego w Lublinie, gdzie wystepuje w roli Adeli (Zemsta Nietoperza), Krysi (Ptasznik z Tyrolu) Frascity (Carmen) oraz Królowej Nocy (Czarodziejski Flet). Jest odtwórczynią głównych ról min. Blondy, Olimpii, Noriny. W swoim dorobku ma również eksperymenty wokalne,gdzie chętnie miesza muzykę klasyczną z jazzem, a efektem tego był projekt Fundacji Młode Miasto z Trans City Orchestra uwieńczony koncertem w Kilonii w 2002 roku, a także długoletnia współpraca ze studiem nagraniowym w Gdańsku i w Londynie. W maju 2009 zaśpiewala solowa partie z filmu Pachnidło na Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie., a w lipcu 2009 solowa partie z filmu Alien 3 na Festiwalu Muzyki Filmowej Fimucite na Teneryfie.




 
Joanna Horodko - sopran

 Joanna Horodko

Jest absolwentką Akademii Muzycznej w Poznaniu. Edukację muzyczną rozpoczęła w wieku 6 lat ucząc się gry na fortepianie. Ukończyła Liceum Muzyczne w Poznaniu jako pianistka. W maju 1999 roku została laureatką ogólnopolskiego konkursu pieśni i arii im. K. Kurpińskiego, w 2005 została finalistką i laureatką nagrody specjalnej na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Passau (Niemcy), a w roku 2009 finalistką XII Międzynarodowego Konkursu Wokalnego na Sycylii (Włochy). Ukończyła kursy mistrzowskie m.in. u prof. Teresy Żylis – Gara, prof. Waldemara Wilda, prof. Ryszarda Karczykowskiego i Margherity Rinaldi. W latach 2001- 2007 była solistką Teatru Wielkiego w Łodzi, a w latach 2007- 2008 solistką Opery Nova w Bydgoszczy. Debiutowała partią Nannetty w premierowym przedstawieniu „Falstaffa” G. Verdiego u boku Renato Brusona, za co została nominowana do nagrody imienia Andrzeja Hiolskiego w kategorii: „najlepszy debiut operowy sezonu 2001/2002.” W listopadzie 2006 roku uczestniczyła w obchodach Roku Mozartowskiego w Salzburgu kreując partię Lubanary w operze „Der Stein der Weisen”. Współpracuje również z filharmoniami (m.in. w Gdańsku, Toruniu i Płocku) oraz z teatrami w Polsce, m. in. Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą Bałtycką w Gdańsku, Operą Dolnośląską we Wrocławiu i Teatrem Muzycznym w Łodz, Poznaniu i w Lublinie. Ta współpraca zaowocowała nagrodą Marszałka Województwa Lubelskiego za wybitne osiągnięcia artystyczne w sezonie 2002/2003. W listopadzie 2008 roku Joanna Horodko wykonała partię Violetty w „Traviacie” G. Verdiego w superprodukcji przygotowanej przez Teatr Muzyczny w Lublinie. Artystka chętnie wykonuje repertuar kantatowo – oratoryjny prezentując go m. in. na I Festiwalu Sakralnym „Muzyka u OO. Jezuitów”(Łódź 2003) oraz Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Kameralnej i Organowej Trzebnica 2004 u boku prof. Teresy Żylis– Gara.




 

Julia Iwaszkiewicz - sopran

Julia Iwaszkiewicz

Głos Julia Iwaszkiewicz kształciła w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku pod kierunkiem Haliny Mickiewiczówny i Aleksandry Kucharskiej-Szefler. W czerwcu 2001 roku uzyskała Julia Iwaszkiewicz - soprandyplom z wyróżnieniem tej uczelni. Swoje umiejętności doskonaliła jako uczestniczka kursów mistrzowskich prowadzonych przez znakomitych śpiewaków i pedagogów tj. Renata Scotto, Ryszard Karczykowski, Helena Łazarska czy Katia Ricciarelli. W pierwszych latach po swoim debiucie scenicznym ukończyła także studia podyplomowe w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, w klasie prof. Katarzyny Nowak-Stańczyk. Jeszcze jako studentka otrzymała angaż w Cappelli Gedanensis - zespole muzyki dawnej, z którym koncertowała (również jako solistka) w kraju i za granicą. Od roku 2003 współpracuje z Operą Nova w Bydgoszczy, gdzie można ją zobaczyć w roli Adeli w "Zemście Nietoperza" J. Straussa, Olimpii w "Opowieściach Hoffmanna" J. Offenbacha, Lakme w "Lakme" L. Delibes'a i Królowej Nocy w "Czarodziejskim Flecie" W. A. Mozarta. Od roku 2005 artystka ma stały angaż w Teatrze Muzycznym w Lublinie. Kreuje tu min. postacie Hanny w "Strasznym Dworze" S. Moniuszki, Frasquity w "Carmen" G. Bizeta, Walentyny w "Wesołej Wdówce" F. Lehara, Krysi w "Ptaszniku z Tyrolu" K. Zellera, Arseny w "Baronie Cygańskim" J. Straussa oraz Rozyny i Berty w "Cyruliku Sewilskim" G. Rossiniego, w której to roli występowała - również z lubelskim teatrem - w Holandii podczas tournee w styczniu/lutym 2005. Rok 2007 przyniósł współpracę z kolejną sceną operową - gdańską Operą Bałtycką, gdzie oprócz roli Gildy (nominacja do nagrody Sztorm Roku 2007) w "Rigoletto" G. Verdi'ego śpiewaczka wykonuje rolę Zerliny w "Don Giovannim" W. A. Mozarta, Arseny w "Baronie Cygańskim" J. Straussa oraz Lucii w "Gwałcie na Lukrecji" B. Brittena. W sezonie 2008/2009 święci triumfy jako Violetta w "La Traviata" G. Verdiego (TM w Lublinie)i Zuzanna w "Weselu Figara" W. A. Mozarta (Opera Bałtycka). Przygotowuje też rolę Adiny w "Napoju Miłosnym" G. Donizetti'ego dla Opery Nova w Bydgoszczy. Julia Iwaszkiewicz ma na swoim koncie liczne koncerty i recitale solowe, dobrze prezentując się zarówno w muzyce operowej jak i oratoryjnej. Ma w swoim repertuarze wiele pieśni i arii z róznych epok, chętnie wykonuje także songi musicalowe oraz muzykę współczesną. W marcu 2009 śpiewaczka otrzymała nagrodę kulturalną województwa lubelskiego za działalność artystyczną.




 

Tomasz Janczak- tenor

Tomasz Janczak

W 1995 r. ukończył studia na wydziale Wokalno- Aktorskim Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Debiutował partią Eisensteina w Zemście Nietoperza J. Straussa w Hanowerze(1995).. W sezonie 1995/ 1996 został solistą Teatru Muzycznego w Łodzi. Od 1996 r. jest solistą Teatru Muzycznego we Wrocławiu. W 2004 r.został pierwszym solistą Teatru Muzycznego w Lublinie, gdzie kreuje główne partie operowe i operetkowe. W swoim dorobku artystycznym ma wiele premier partii operowych, między innymi: „Nabucco”, „Traviata”, „Aida” G. Verdiego, „Latający Holender” R.Wagnera, „Carmen” G.Bizeta, „Czarodziejski Flet” W.A. Mozarta, „Straszny Dwór” S. Moniuszki, „Sprzedana Narzeczona” B. Smetany i inne. Jest również odtwórcą głównych partii wielu operetek, takich jak: „Zemsta Nietoperza”, „Baron Cygański”, „Wiedeńska Krew” J. Straussa, „Hrabia Luxemburg”, „Kraina Uśmiechu”, „Wesoła Wdówka” Lehara, „Księżniczka Czardasza” Kalmana i wielu innych.
Koncertuje również poza granicami kraju, między innymi w Niemczech, Holandii, Włoszech, Szwajcarii, Norwegii. Od 2000 r. współpracuje z niemieckimi teatrami w Solingen i w Gummersbach gdzie rokrocznie śpiewa premiery operowe i operetkowe:
- październik 2000- Stadtheater Gummersbach "Der Zigbunerbaron"- premiera
- wrzesień 2001- Stadtheater Solingen "Der Bettelstudent"- premiera
- listopad 2001- Stadtheater Gummersbach "Die Verkaufte Braut"- premiera
- wrzesień 2002- Stadtheater Solingen "Der Zigeunerbaron"- premiera




 

Marian Josicz - baryton

Pracę artystyczną rozpoczynał w Zespole Pieśni i Tańca „Warszawa” prowadzonym przez Mirę Zimińską i Tadeusza Sygietyńskiego. Po rozwiązaniu zespołu trafił do Opery Warszawskiej występując obok takich artystów jak: M. Fołtyn, B. Paprocki, B. Ładysz, A. Hiolski.
W roku 1962 otrzymał od Barbary Kostrzewskiej propozycję podjęcia pracy w Teatrze Muzycznym w Lublinie, gdzie w roku 2005 obchodził jubileusz 50- lecia pracy artystycznej. Był zapraszany na występy gościnne do Teatru im. J. Słowackiego w Krakowie, Operetki Dolnośląskiej we Wrocławiu, Teatru Muzycznego w Gdyni, Teatru Muzycznego w Łodzi oraz Teatru Lalki i Aktora w Lublinie.
Przez 50 lat przebywania na scenach Lublina i całej Polski zagrał ponad 150 ról, z których ważniejsze to:  Daniłło w „Wesołej Wdówce, Adam w „Ptaszniku z Tyrolu”, Petruccio w „Poskromieniu złośnicy”, Gaspard w „Dzwonach z Cornewill”, Bokser w „Boso, ale w ostrogach”, Bryndas w „Krakowiakach i góralach”, Horodniczy w „Rewizorze”, Tewje w „Skrzypku na dachu”, i wiele innych.
Otrzymał czterookrotnie Wojewódzką  Nagrodę Teatralną za wybitne osiągnięcia artystyczne, Złotą odznakę Zasłużony dla Miasta lublina, Honorową Odznakę Zasłużony dla Kultury Polskiej, Medal Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”, Złoty Krzyz Zasługi, Krzyż Kawalerski i Oficerski Orderu odrodzenia Polski.
Spoglądając wstecz, z perspektywy 50 lat pracy artystycznej, taka jawi mu się refleksja, że „teatr jest świątynią, do której wchodzi się na oddechu. Tu ginie codzienność, tylko palą się światełka rampy, które nie gasną, dopóki będzie istniał teatr. A będzie istniał zawsze”.




 
Elżbieta Kaczmarzyk-Janczak - mezzosopran

Elżbieta Kaczmarzyk-Janczak

Absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jeszcze jako studentka została laureatką V Konkursu Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu (nagroda specjalna prof. Spitzera za wybitne wykonanie utworu romantycznego). Została również laureatką III nagrody na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. V. Belliniego we Włoszech (grudzień 1998) oraz finalistką Międzynarodowego Konkursu Wokalnego w Bilbao w Hiszpanii (1994 r.) Na deskach  Opery Dolnośląskiej we Wrocławiu  debiutowała partią Jadwigi w Strasznym dworze. Stworzyła tu wiele znaczących kreacji, wysoko ocenianych przez krytykę, jak tytułowa „Carmen”, „Gwiazda” („Star” Zygmunta Krauze), Izabela („Włoszka w Algierze”), a także w „Nabucco”, „Aidzie”, „Rigoletto”, „Impresario in angustie”, „Trubadurze”.Koncertowała w USA i w Europie: we Francji, Holandii, Hiszpanii, Danii, Belgii, Szwajcarii, Szwecji, Rosji, Niemczech, na Węgrzech, we Włoszech, Jugosławii. W Polsce wykonywała między innymi specjalnie dla niej napisaną partię mezzosopranową na światowej prapremierze utworu Wiesława Sutryka „Space Requiem” poświęconego katastrofie promu Challenger. Brała udział w polskiej prapremierze dzieła amerykańskiego kompozytora Freda Thayera „Gloria”. W 2004r. artystka zaśpiewała premierę „Carmen” G. Bizeta-partia Carmen w Teatrze Muzycznym Lublinie, oraz premierę „Strasznego Dworu”- partia Cześnikowej. Za te kreacje odznaczona została przez Prezydenta Miasta Lublina nagrodą „Osobowość Roku 2003”.
Współpracuje  na stałe z wieloma Operami w Polsce takimi jak : Opera Bydgoska, Opera Gdańska, Teatr Wielki w Łodzi, oraz z Filharmoniami między innymi : Płocką, Szczecińską, Opolską, Wrocławską, Olsztyńską i Wałbrzyską. Nagrywała audycje dla radia i telewizji oraz dokonała nagrań na płyty CD. Artystka ma w swoim repertuarze ponad 20 partii operowych oraz około 20 dzieł oratoryjnych i kantatowych. W 2000 r. nagrała jako pierwszy polski mezzosopran partię Azuceny  w pierwszym polskim nagraniu CD opery G. Verdiego Il Trovatore. Płyta ta zdobyła nominację do prestiżowej nagrody Fryderyka.    W tym samym roku artystka została odznaczona przez Prezydenta RP Brązowym Krzyżem Zasługi. 
W roku 2002 została wybrana do grona pięciu najlepszych wokalistów roku, nominowanych do nagrody im. Andrzeja Hiolskiego. Współpracuje też na stałe z innymi Operami w Polsce: Opera Bydgoska, Opera Gdańska, Teatr Wielki w Łodzi, Teatr Muzyczny w Lublinie, oraz z Filharmoniami: Płocką, Szczecińską, Opolską, Wrocławską, Olsztyńską i Wałbrzyską. W 2004 roku wzięła udział w premierze Superprodukcji opery Dolnośląskiej "Złoto Renu" R.Wagnera - partia Fricki. W tym samym sezonie artystka zaśpiewała premierę " Carmen" G.Bizeta- partia Carmen w Teatrze Muzycznym Lublinie, oraz premierę "Strasznego Dworu" S.Moniuszki - partia Cześnikowej. Za te kreacje została odznaczona przez Prezydenta Miasta Lublina nagrodą : "Osobowość Roku 2003". W 2004 roku zaśpiewała premierę w Superprodukcji Opery Dolnośląskiej" Walkurie" R. Wagnera-partia Fricki, za co została wysoko oceniona przez publiczność i krytykę. W maju 2005 zadebiutowała na deskach Deutsche Oper am Rhein w Dusseldorfie w partii Amneris w"Aidzie" G.Verdiego, gdzie jej kreacja została przyjęta owacjami na stojąco. W tym samym roku wzięła udział w kolejnej premierze III części "Złota Nibelungów"- "Zygfryd", gdzie wcieliła się w postać Erdy, za co została wysoko oceniona przez polską i zagraniczna krytykę i publiczność. We wrześniu 2005 została odznaczona przez Prezydenta RP " Srebnym Krzyżem Zasługi". W październiku 2005 wystąpiła u boku PLACIDO DOMINGO w Operze Narodowej w Warszawie w parti Fricki w" DieWalkure"R.Wagnera- odnosząc ogromny sukces! W grudniu 2005 zaśpiewała swoją kolejną ( 7) premierę Carmen w Superprodukcji Opery Dolnośląskiej.W maju 2006roku zaśpiewała w superprodukcji Teatru Muzycznego w Gliwicach tytułową Carmen, spektakl ten uznano wydarzeniem muzycznym sezonu 2005/2006. W sezonie 2007/2008 zaśpiewała premiery i wznowienia w Teatrze Wielkim w Warszawie w takich partiach jak: „Carmen” (Carmen), „Straszny Dwór” (Cześnikowa) oraz „Cyrulik Sewilski” (Berta). W październiku 2008 zaśpiewała premierę w Superprodukcji Opery Wrocławskiej „Borys Godunow” (Maryna). W kwietniu 2009 rokuzaśpiewała premierę "Samsona i Dalili" (partia Dalili), a w maju została pierwszą polską Amme w polskiej prapremierze opery R. Straussa "Frau ohne Schatten", która to partia zaliczana jest do najtrudniejszych w literaturze operowej.




 

Dorota Laskowiecka - sopran

Dorota Laskowiecka

Ukończyła Wydział Wokalny Akademii Muzycznej im. F.Chopina w Warszawie w klasie śpiewu solowego prof. Zdzisławy Donat oraz Szkołę Muzyczną II stopnia w Warszawie w klasie prof. Hanny Rejmer. Swój warsztat wokalny doskonaliła na wielu kursach mistrzowskich m.in. u Gerhard’a Kahry’ego, Alicon Pearce, Sylvii Geshty, Ryszrda Karczykowskiego. Jest laureatką i zdobywczynią nagród na konkursach krajowych i zagranicznych m.in.: IX Międzynarodowy Konkurs Wokalny im. Ady Sari w Nowym Sączu (I wyróżnienie, nagroda Instytucji Promocji i Upowszechniania Muzyki „ Silesia” oraz osobista nagroda od Haliny Mickiewiczówny), Konkurs Interpretacji i Techniki Wokalnej w Krakowie (III nagroda), Konkurs im. F. Platówny we Wrocławiu (II nagroda), I Międzynarodowy Konkurs Operowy im. A. Didura w Bytomiu (finalistka) oraz Międzynarodowy Konkurs Operowy Belvedere w Wiedniu (wyróżnienie w postaci zaproszenia do występów w Teatrze Narodowym w Pradze w op. „Wesele Figara” W. A. Mozart – partia Zuzanny). Artystka jest także laureatką I Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Operetkowej i Musicalowej im. I. Borowickiej w Krakowie (I wyróżnienie oraz nagroda Polskich Nagrań w postaci wydania płyty CD). Była stypendystką prestiżowego Lion’s Club zajmującego się promocją młodych talentów. Na scenie operowej zadebiutowała partią Despiny w „Cosi fan tutte” W.A. Mozarta (Teatr Wielki – Opera Narodowa w Warszawie). W swoim repertuarze posiada także inne partie mozartowskie m.in.: Paminę z op.„Czarodziejski Flet” ,Donnę Annę z op. „Don Giovanni”, Hrabinę z „Wesela Figara” . Jako sopran liryczny z powodzeniem kreuje Gildę w „Rigoletcie” G. Verdiego, Mimi w „Cyganerii” G. Pucciniego, Micaelę w „Carmen” G. Bizeta, a także w „Hrabinie” S. Moniuszki rolę tytułową oraz Roxanę w „Królu Rogerze” K. Szymanowskiego. W repertuarze oratoryjno – kantatowym śpiewaczki widnieją dzieła Bacha (Magnificat, Msza h-moll, Pasja wg Św. Jana, Pasja wg Św. Mateusza), Beethovena (IX Symfonia), Mozarta (Msza C-dur, c-moll, Requiem), Rossiniego i Pergolesiego (Stabat Mater), Haendla (Mesjasz), Haydna (Pory roku, Stworzenie świata). Artystka ma na swoim koncie liczne występy w kraju i za granicą zarówno na scenach operowych jak i filharmonicznych. Została m.in.: zaproszona do prawykonania partii solowej w „Requiem” Johna Rutter’a w koncercie poświęconym ofiarom zamachu na World Trade Center w Nowym Jorku. Szczególne miejsce w jej działalności zajmują koncerty i przedstawienia operetkowe. Jest odtwórczynią głównych ról m.in.: Silvy w „Księżniczce Czardasza” E. Kalmana, Rozalindy w „Zemście Nietoperza” J. Straussa, czy Hanny w „Wesołej Wdówce” F. Lehara. Obecnie jest solistką Mazowieckiego Teatru Muzycznego – Operetka w Warszawie oraz Teatru Muzycznego w Lublinie. Od 2003 roku zajmuje się działalnością pedagogiczną pracując jako asystent prof. Zdzisławy Donat na Wydziale Wokalnym Akademii Muzycznej im F. Chopina w Warszawie.



 

Agnieszka Piekaroś–Padzińska - sopran

Ukończyła Akademię Muzyczną w Warszawie na Wydziale Wokalno-Aktorskim w klasie śpiewu solowego prof. Urszuli Trawińskiej – Moroz.
Prowadzi ożywioną działalność koncertową współpracując z filharmoniami i instytucjami artystycznymi na terenie kraju i za granicą. Współpracowała z Teatrem Polskim w Warszawie, (z którym odbyła kilkakrotne tournee po Europie) oraz z Teatrem Wielkim i Operą Kameralną w Warszawie.
Jako solistka Teatru Muzycznego w Lublinie, biorąc udział w kilkunastu premierach, śpiewała główne i wiodące role w spektaklach takich jak: „Hrabina Marica” I. Kalmana (Marica), „Zemsta Nietoperza” J. Straussa  (Rozalina), „Wiedeńska krew” J. Straussa  (Franzi Cegliari).
Prowadzi również działalność estradową. Występowała z artystami takimi jak: Beata Kozidrak, Krzysztof Cugowski, Katarzyna Skrzynecka, Marek Bałata, Dariusz Kordek i inni.
Za działalnośc artystyczną była odznaczona wieloma odznaczeniami i nagrodami państwowymi. Otrzymała Nagrodę Ministra Kultury Zasłużony Działacz Kultury oraz nagrodę Marszałka Województwa Lubelskiego za wybitne osiągnięcia w dziedzinie upowszechniania kultury i tradycji polskiej oraz aktywną działalność społeczną i wytrwałą pracę służącą rozwojowi i kształtowaniu świadomości narodowej, obywatelskiej i kulturowej mieszkańców Lubelszczyzny.
Agnieszka Piekaroś – Padzińska poza działalnością artystyczną pracuje jako czynny pedagog na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, gdzie w Instytucie Muzyki prowadzi zajęcia z emisji głosu.
Wielu jej wychowanków kontynuuje naukę śpiewu solowego w Akademiach Muzycznych na terenie całego kraju.
W 2003 roku otrzymała tytuł naukowy Doktora Sztuki Muzycznej w dyscyplinie - wokalistyka




 

Małgorzata Rapa - sopran

Małgorzata Rapa

Karierę artystyczną rozpoczęła w 1993 roku jako artystka chóru Teatru Muzycznego w Lublinie. Dzięki licznym kreacjom aktorskim oraz przychylnym recenzjom krytyki w sezonie artystycznym 2002/2003 dołączyła do grona solistów Teatru. Od kilku lat artystka zaznaczyła swoją obecność zarówno w spektaklach operowych, operetkowych, wodewilowych, w spektaklach dla dzieci oraz koncertach. W swoim dorobku artystycznym posiada m.in role.: Arseny w „Baronie cygańskim”  J. Straussa, Stasi  w „Księżniczce czardasza” E. Kalmana, Lizy w  „Hrabinie Maricy” E. Kalmana, Hudel w „Skrzypku na dachu” J. Steina i J. Bocka, Sylwiany w „Wesołej wdówce” F. Lehara, Julii w „Różowych okularach”, Jacka w „ O dwóch takich co ukradli księżyc”, Kota w „Pinokiu”, Królewny w  „Kocie w butach”, Kopciuszka w „Kopciuszku”, „Serduszko z lodu” (Mała Rozbójniczka). Na swoim koncie ma również role dramatyczne: „Śluby panieńskie” (Klara), „Ania z Zielonego wzgórza” (Ania), „Szatan z siódmej klasy” (Wanda). Jest osobą kojarzoną zarówno przez fachową krytykę jak i publiczność nie tylko za występy na deskach Teatru Muzycznego, ale również za zaangażowanie w różnego rodzaju akcje promujące Miasto Lublin. Wyróżniona została następującymi odznaczeniami: Medal Prezydenta Miasta Lublin, Dyplom Uznania Marszałka Województwa Lubelskiego.




 

Katarzyna Sałacińska - mezzosopran

Katarzyna Sałacińska

W roku 2008 ukończyła z wyróżnieniem wydział wokalno aktorski Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, w klasie prof. Hanny Michalak. Kontynuuje naukę na studiach podyplomowych w uczelni macierzystej, w klasie prof.Leszka Skrli. W roku 2007, w ramach Europejskiej wymiany studenckiej ERASMUS- SOCRATES, odbyła trzymiesięczny staż w Jazepa Vitola Latvijas Muzikas Akademija w Rydze, w klasie światowej sławy pedagog Anity Garancii. Swe umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich prof. A. L. Mroza, prof. J. Grigoriewa, prof. K. Rymarczyk. Brała udział w kursie interpretacji muzyki dawnej Wratislavia Cantans we Wrocławiu (Ch. Elssner). Zadebiutowała w roku 2007 na scenie Opery Nova w Bydgoszczy, wykonując partię II Damy (Czarodziejski Flet- W. A. Mozart), w spektaklu z udziałem studentów wydziału wokalno- aktorskiego Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Śpiewała pod kierownictwem Z. Rycherta, W. Kunca, P. Wajraka, M. Niesiołowskiego, M. Figasa i J. Bonieckiego. Od roku 2009 jest solistką Teatru Muzycznego w Lublinie. W swoim repertuarze ma zarówno partie operowe (Hansel – E.Humperdinck „Hansel und Gretel”, Laura – P.Czajkowski „Jolanta”, Die Zweite Dame – W.A.Mozart „Die Zauberflöte, Jadwiga – S. Moniuszko „Straszny Dwór”, Mallika – L. Delibes „Lakme”, Suzuki – G. Puccini – „Madama Butterfly”, Flora – G. Verdi „La Traviata”, Mercedes – G. Bizet „Carmen”, Berta – G. Rossini „Il Barbiere di Seviglia”), jak i operetkowe oraz musicalowe (Orlofsky – J. Strauss „Zemsta nietoperza”, Miss Huck – K. Szymanowski „Loteria na mężów”, Czipra – J. Strauss „Baron cygański”, Cajtla – J. Bock „Skrzypek na dachu”). Koncertuje na terenie kraju.




 
Andrzej Sikora  - bas/baryton

Andrzej Sikora

(od 25 lat w Lublinie)

Urodził się w Łodzi w 1955 r. Po ukończeniu technikum samochodowego rozpoczął edukację muzyczno-aktorską w PSM II st. im. St. Moniuszki w Łodzi w klasie prof. A. Majaka. Dyplom muzyk-wokalista otrzymał w 1979 r. Podjął pracę w Teatrze Muzycznym w Łodzi, jednocześnie kontynuując profesję w PWSM na wydz. Wokalno-Aktorskim w klasie prof. Malczewskiego. W Łodzi współpracował na scenie z H. Czyżem w sztuce Inge Bartsch „Księżycowy Poemat”. Występował przez kilka lat w pozycjach takich jak: „Rozwódka”, „Cnotliwa Zuzanna”, „Penicola”, „Rycerz Sinobrody”, „Szelmostwa Swatki”, „Skrzypek na dachu” w reż. M. Fołtyn (rola Saszy). W roku 1985 przyjechał do Lubelskiego Teatru Muzycznego w którym rozpoczął swoją drogę artystyczną od bajki „Czarodziejski Pierścień” L. Kaszyckiego (rola Starszego Brata). Odbył w tym czasie również zagraniczne występy w Bazyllejskiej Stadt-Opera. Po powrocie wystepował w „Cnotliwej Zuzannie”, „Nocy w Wenecji”, „Błękitnym Zamku” (Abel), „Zamku na Czorsztynie” (Nikita), „Pierścieniu i Róży”, „Madame Dubary” (Sierżant). Występował także w bajkach: „Pan Twardowski”, „Kopciuszek”, „Śpiąca Królewna”. Dalsze tytuły: „Salon Pana Wzdęckiego” 1987, „Baron Cygański”, 1988, „Paganini”, „Dziewczę z Holandii”, „Bal w Savoyu”, „Rewizor jedzie”, „Szopka Polska” (Chłop), 1992, „Żołnierz Królowej Madagaskaru” (Król), „Ptasznik z Tyrolu” (Baron Weps), 1993, „Wiktoria i jej Huzar” (Burmistrz), 1994, „Skrzypek na dachu” (Tewje Mleczarz i Lejzor Wolf), 1994, „Laleczka z saskiej porcelany” 1995, „Broadway bez wizy”, „Legenda o czarciej łapie”, „Zemsta nietoperza” 1996, „Serduszko z lodu” (Zbój Pietruszka) 1996, „O krasnoludkach i Sierotce Marysi”, „My fair Lady” 1997, „Opera za trzy grosze” (Jack Brown- Komisarz Londyńskiej Policji), 1998, „Różowe okulary” (Dyrektor Szkoły), 2003, „Pinokio” 2004, „Kot w butach”, „Calineczka” (Kret), „La Traviata” (Mesengero), Zemsta Nietoperza (Frosch, Iwan), Ptasznik z Tyrolu (Pijaczek).

Od 15 lat współpracuje z Teatrem Kameralnym w Lublinie pod dyrekcją W. Krzyszczaka, gdzie grał w sztukach: „Odprawa Posłów Greckich” (Menelaos), „Zemsta” (Miętus), „Świętoszek” , „Szatan z VII klasy”
Odznaczenia: Zasłużony dla Miasta Lublina, Zasłużony dla Województwa Lubelskiego (2007), Zasłużony dla Kultury Polskiej – odznaka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2008).



 

Leszek Skrla - baryton

Ukończył z wyróżnieniem Wydział Wokalno-aktorski Akademii Muzycznej im.Stanisława Moniuszki w Gdańsku, gdzie kształcił się pod kierunkiem Andrzeja Koseckiego oraz Piotra Kusiewicza. W 1987 roku został wyróżniony na XXII Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. A. Dworzaka w Karlovych Varach, a w roku następnym na Konkursie Wokalnym im. Ady Sari w Nowym Sączu. Debiutował na scenie Opery Bałtyckiej w Gdańsku w roli Figara w Cyruliku sewilskim G. Rossiniego. Od sezonu 1988/1989 jest solistą gdańskiej sceny operowej, należy tam do grona czołowych solistów-śpiewaków. Repertuar operowy artysty obejmuje partie z dzieł Rossiniego, Donizettiego, Pucciniego,Verdiego, Czajkowskiego, Bizeta, Mozarta.
Występuje bardzo często jako solista koncertów oratoryjnych w kraju i za granicą(Niemcy, Belgia, Francja, Dania, Hiszpania, Holandia, Szwajcaria, Izrael), ma w repertuarze kilkadziesiąt partii oratoryjno - kantatowych, m. in. w dziełach J. S. Bacha, W. A. Mozarta, I. Strawińskiego, W. Rudzińskiego, A. Panufnika.
Współpracował z uznanymi dyrygentami: J. Maksymiuk, V. Kiradijev, M. Pijarowski, K. Bumann, J. Salwarowski, T. Bugaj, N. Athinaos, J. M. Florencio Jr., R. Silva,
J. Katlewicz, K. Eisenmann.Uczestniczył w Festiwalach Muzycznych: Warszawska Jesień, Vratislavia Cantans, Musica Polonia Nova. Występował z Symfonią Varsovia, Capellą Bydgostiensis, Orkiestrą Barokową "Concerto A venna", Capellą Gedanensis, nagrywał z Orkiestrą PriTV w Krakowie.
Wspólnie z Piotrem Kusiewiczem i Varsovia Manta dokonał nagrania Mszy Kreolskiej i kolęd A. Ramireza, a z zespołem Capella Gedanensis kantaty J.B.Freischlicha. W 2000 roku odbył tournee po Izraelu dając cykl koncertów Stabat Mater K. Szymanowskiego i Mszy c-moll W. A. Mozarta pod dyr. Avi Ostrowsky. W lutym tego samego roku śpiewał spektakl premierowy Tannhausera R. Wagnera w Operze Bałtyckiej. Rola Wolframa została uhonorowana Nagrodą Teatralną Marszałka województwa Pomorskiego. W sezonie 2000/2001 brał udział dwukrotnie w tournee z Warszawską Operą Kameralną po Francji i Hiszpanii kreując rolę Figara w Cyruliku Sewilskim G. Rossiniego. W lipcu 200l roku został zaproszony do udziału w serii koncertów z Carmina Burana C. Orffa i Requiem W. A. Mozarta w Belgii i Holandii wraz z Filharmonią Świętokrzyską pod dyr. Sz. Kawalli. Odnósł wielki sukces i zdobył uznanie krytyki kreując postać Don Carlosa w operze G. Verdiego Emani. We wrześniu 2002 został zaproszony przez Teatr Wielki w Łodzi do estradowego
wykonania partii Figara w Cyruliku Sewilskim z międzynarodową obsadą pod dyr. Claudio Desderi. W grudniu 2002 wziął udział w nowatorskiej inscenizacji Carmen G. Bizeta przygotowanej przez reżysera Aus Greidanus pod kierownictwem muzycznym Lukasa Biekircher wraz z międzynarodowymi wykonawcami, z którymi w styczniu 2003 odbył tournee po Holandii dając cykl 24 przedstawień.
Prowadzi ożywioną działalność pedagogiczną. Prowadzi klasę śpiewu na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznych w Bydgoszczy i Gdańsku. Od 2003 r. artysta współpracuje z Teatrem Muzycznym w Lublinie. Możemy go podziwiać jako: Figara w Cyruliku Sewilskim G. Rossiniego, Miecznika w Strasznym Dworze  St. Moniuszki, Escamilla w Carmen G. Bizet’a.



 

Adam Sobierajski - tenor

Adam Sobierajski

Urodzony w 1980 roku w Kielcach. Zainteresowania muzyczne rozwijał w chórze „Schola Cantorum” przy LO im. J. Paderewskiego w Knurowie. Naukę  kontynuował w Państwowej Szkole Muzycznej II st. w Gliwicach. Został absolwentem śpiewu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach  w klasie prof. Alicji Słowakiewicz-Wolańskiej.      W marcu 2003 r. otrzymał nagrodę specjalną II Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego im. Haliny Halskiej-Fijałkowskiej we Wrocławiu. W październiku 2003 r. uczestniczył w 54 Concorso di Musica w Vercelli (Włochy). Podczas studiów śpiewał m. in. role Tamina w „Czarodziejskim flecie” W. A. Mozarta i Tony'ego w „ West Side Story” L Bernsteina . W Teatrze Wielkim – Operze Narodowej zadebiutuje partią Tamina w „Czarodziejskim flecie” Mozarta. W 2004 r. wziął udział w telewizyjnym widowisku promenadowym podczas Europejskiego Festiwalu Operowego im. Jana Kiepury w Krynicy Górskiej. Od listopada 2005 r. jest solistą Teatru Muzycznego w Lublinie, gdzie możemy podziwiać go jako hrabiego Almaviva w „Cyruliku sewilskim” Rossiniego oraz Camille de Rosillon w „Wesołej wdówce” Lehára. Do jego dorobku należy dołączyć muzykę oratoryjną i kantatową, m. in. partie tenorowe w mszach Mozarta, w „Requiem” Mozarta, „ Messa Festiva” J. Świdra, „Completiorium” G. Gorczyckiego. W Gliwickim Teatrze Muzycznym występuje jako Orlofsky w „Zemście nietoperza” J. Straussa i Lilo Taro w „Kwiecie Hawai” P. Ábraháma.




 
Patrycjusz Sokołowski - bas-baryton

Patrycjusz Sokołowski

Studia na wydziale wokalnym ukończył w Akademii im. Fryderyka Chopina w Warszawie w 2005r. pod kierunkiem prof. Włodzimierza Zalewskiego. Na scenie zadebiutował w grudniu 2001 roku w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w akademickim przedstawieniu Eugeniusz Oniegin P. Czajkowskiego jako Zarecki i Rotmistrz. Wystąpił w studenckich przedstawieniach oper: G.F. Haendela Juliusz Cezar jako Ptolomeusz (2002r.) i w Weselu Figara W.A. Mozarta - jako Figaro (2004r.) W sezonie 2002/2004r. występował z zespołem Estrady Kameralnej Filharmonii Narodowej w operach J. Haydna Aptekarz w tytułowej roli oraz jako Colas w Bastien und Bastienne W.A. Mozarta. W 2003r. został solistą Warszawskiej Opery Kameralnej. W grudniu 2003r. zadebiutował partią Ojca, Petera w operze Hänsel und Gretel E. Humperdincka na scenach teatrów Niemiec i Szwajcarii. W kwietniu 2004r. wziął udział w prapremierowym wykonaniu i nagraniu płyty z Pasją wg. św. Mateusza Krzysztofa Knittela. 3 kwietnia 2005r. w kościele św. Anny w Warszawie, śpiewał Requiem W.A. Mozarta, które było transmitowane przez TVP. Ważnym wydarzeniem dla młodego artysty było wykonanie IX Symfonii Ludwika van Beethovena w Filharmonii Narodowej w Warszawie w kwietniu 2004r. z okazji wejścia Polski do Unii Europejskiej. Podczas Festiwalu Moniuszkowskiego 2005r. w Białymstoku, śpiewał partię Dżęgi z opery Jewnuta St. Moniuszki. W grudniu 2007r. został zaproszony do udziału w koncercie z Madame Emmą Kirkby wykonał Magnificat J.S.Bacha w studiu Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego w Warszawie. Od września 2005r. jest solistą Teatru Muzycznego w Lublinie. Występuje jako Sarastro w Małym Czarodziejskim Flecie W.A. Mozarta. Don Giovanni, Figaro w Amadeuszu wg. sztuki Petera Schaeffera do muzyki W.A. Mozarta. Don Basilio, Fiorello, Oficer w Il barbiere di Siviglia G. Rossiniego, Morales w Carmen G. Bizeta. Skołuba w Strasznym Dworze S.Moniuszki, Markiz d’Obigny w Traviacie G.Verdiego. Pijaczek w Ptaszniku z Tyrolu Karla Zellera, Dr.Blind oraz Ivan w Zemście Nietoperza J. Straussa. Cascada w Wesołej wdówce F. Lehara. Policjant w Skrzypku na dachu J.Bocka. W roku 2009r. w sierpniu został laureatem I Letniej Akademii Śpiewu w Gdańsku a we wrześniu został laureatem Konkursu Złote Głosy Mazowsza w Warszawie. Od tamtego czasu jest promowany przez agencję artystyczną  Impressio Art Management dzięki której jest zapraszany do koncertów z wybitnymi polskimi artystami. W swojej dotychczasowej pracy miał okazje pracować z wybitnymi reżyserami: Maciejem Prusem, Waldemarem Zawodzińskim, Robertem Skolmowskim, Jitką Stokalską, f Anette f Leistensschneider, fAndrzejem Rozhinem, fZbigniewem Czeskim oraz dyrygentami: Janem Krenzem, Piotrem Sułkowskim, Andrzejem Knappem, Jacekiem Bonieckim, Pawełem Kos-Nowickim, Alanem Urbanekiem, Arturem Wróbelem, Tomaszem Radziwonowiczem, Ryszardem Zimakiem, Janem Miłoszem Zarzyckim, Andrzejem Borzymem juniorem, Ryszardem Dudkiem, Agnieszka Duczmal, Aliną Kowalska – Pińczak, Michałem Klauzą



 

Grzegorz Szostak - bas-baryton

 Grzegorz Szostak

Studia wokalno – aktorskie warszawskiej Akademii Muzycznej F. Chopina w klasie prof. Alicji Dankowskiej - Prawdzic. Debiutował na scenie Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie rolą Szóstaka we Flisie Stanisława Moniuszki. Uczestniczył w Konkursie Wokalnym Belvedere w Wiedniu. I solista Teatru Muzycznego w Lublinie. Od tego roku solista Teatru Wielkiego w Łodzi. Współpracuje z wieloma Teatrami między innymi: Teatr Wielki - Opera Narodowa w Warszawie, Opera Bałtycka w Gdańsku, Opera na Zamku w Szczecinie, Mazowiecki Teatr Muzyczny "Operetka" im. J. Kiepury w Warszawie, Opera Krakowska. Artysta ma na swoim koncie cykliczne koncerty w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Do dorobku artysty należy zaliczyć liczne koncerty i przedstawienia operowe, operetkowe i musicalowe na terenie całej Europy ( stały współpracownik Gruber Ballet - Opera Paris, ArtMedia -Passau, Show Attack - Koeln, Cicada.Con - Berlin, KMWO - Bremen, Supierz Artist Menagment - Amersfoort ), oraz koncerty dla Belgijskiej Rodziny Królewskiej oraz Księżnej i Księcia Luksemburga; koncerty sylwestrowe i noworoczne w Pałacu Festiwalowym w Cannes oraz w Montreux. Partie operowe operetkowe i musicalowe w repertuarze: Skołuba, Zbigniew w „Strasznym Dworze” Stanisława Moniuszki, Zuniga, Dancairo w „Carmen” G. Bizet’a , Don Basilio w „Cyruliku sewilskim” G. Rossiniego, Sarastro w "Czarodziejskim flecie" W.A. Mozarta, Kacper w "Wolnym strzelcu" C.M.Webera, Crespel i Luther w "Opowieściach Hoffmanna" J. Offenbacha, Ferri w „Księżniczce Czardasza” E. Kalmana, Zeta w „Wesołej wdówce” F. Lehara, Frank w "Zemście Nietoperza" J. Straussa II, Tevye w "Skrzypku na dachu" J. Bocka oraz inne. W sumie w repertuarze artysty znajduje się około 30 partii solistycznych.



 

Krystyna Szydłowska - sopran

Krystyna Szydłowska

Jest łodzianką i tam studiowała na wydziale Wokalno - Aktorskim PWSM. Pierwszym etapem jej artystycznej kariery była Operetka Warszawska, gdzie - pracując w chórze - grywała także epizody i mniejsze role. Do lubelskiego Teatr Muzycznego  trafiła w 1980 roku gdzie pracuje do dziś. Jej debiutem na lubelskiej scenie była rola Dziewanny w „Dzwonach z Corneville”. Z innych ról, którymi bawiła miłośników lekkiej muzy warto wspomnieć takie jak: Bessy w „Targu na dziewczęta”, Ernestyna w „Salonie pana Wzdęckiego”, Arsena w „Baronie cygańskim”, Deisy w „Balu w Savoyu”, Bellę Giretti w „Paganinim”, Elly w „Dziewczęciu z Holandii”, Diabła w „Szopce polskiej”, Marię Antonownę w musicalu „Rewizor jedzie”, Kamilla w „Żołnierzu królowej Madagaskaru”, Aniela w „Damach i huzarach”, Riqett w „Wiktorii i jej huzar”, Książe Orlowski w „Zemście nietoperza” , Celię Peachum w „Operze za trzy grosze”, Maricę w „Hrabinie Maricy”, Dolly w „Hello, Dolly”, Cajtla i Gouda w „Skrzypku na dachu”. Z ostatnich ról warto wspomnieć o wspaniałej kreacji Starej Niewiasty w Operze „Straszny dwór” Stanisława Moniuszki, oraz o rolach: Księżny Anhildy w „Księżniczce czardasza”, E. Kalmana oraz Praskowii w „Wesołej Wdówce” F. Lehara. Krystyna Szydłowska jest uwielbiana przez lubelską publiczność i ceniona przez krytykę w szczególności za: znakomite aktorstwo oraz ogromny temperament sceniczny i autentyczną vis comica. 27 października 2007 roku uhonorowana została medalem Gloria Artis, przyznanym przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.



 

Andrzej Wiśniewski - tenor

Andrzej Wiśniewski

Absolwent Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie na Wydziale Wokalno - Aktorskim w klasie śpiewu profesora Kazimierza Pustelaka. Aktualnie jest solistą Teatru Muzycznego w Lublinie oraz solistą Reprezentacyjnego Zespołu Artystycznego Wojska Polskiego. Współpracował z Teatrem Wielkim w Warszawie przy wystawianiu Salome R. Straussa. Występował wielokrotnie na spektaklach realizowanych przez Akademię Muzyczną. Współpracuje także z : Warszawskim MTM Operetka występując m.in. z Wiesławem Ochmanem w koncertach "Polscy Tenorzy Pamięci Jana Kiepury", Teatrem Muzycznym w Łodzi,  Filharmonią Romualda Traugutta w Warszawie. Jako  Laureat Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Miusicalowej i Operetkowej im. Iwony Borowickiej w Krakowie otrzymał nagrodę Gliwickiego Teatru Muzycznego,  Łódzkiego Teatru Muzycznego oraz Miejskiego Klubu im. Jana Kiepury w Sosnowcu. Został także wyróżniony  w I Europejskim Konkursie Tenorów im. J. Kiepury w Sosnowcu. Prezentował się publiczności w takich partiach operowych jak m.in.: Alfredo w "La Traviata" , Cecco w „Il mondo della luna” Josepha Haydna, Jan Konopny w "Buncie Żaków" oraz w partiach operetkowych takich jak Edwin w "Księżniczce Czardasza" E. Kalmana, Jupan w "Hrabinie Maricy" ; Camille de Rosillon w operetce "Wesoła Wdówka", Alfred w „Zemście Nietoperza” Johanna Straussa, Stanisław w "Ptaszniku z Tyrolu".




 

 Andrzej Witlewski – bas-baryton.

Andrzej Witlewski

Do  ostatnich sukcesów Andrzeja Witlewskiego zaliczyć można wykonanie  roli Zbigniewa w „Strasznym Dworze” St. Moniuszki ,bardzo dobrej roli Williama w „ Zagładzie Domu Usherów ” Philipa Glassa czy dramatycznej roli Hrabiego w operze „Przysięga” A.Tansmana  na deskach Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie ( sezon 2009/2010). W Teatrze Muzycznym w Lublinie w obecnym sezonie Andrzej Witlewski śpiewa  między innymi Papagena w „Małym Czarodziejskim Flecie” W. A. Mozarta , Bartola w „Cyruliku Sewilskim” G. Rossiniego, Torreadora w „Carmen” G. Bizeta , Perczyka w „Skrzypku na Dachu” J. Bocka , księcia Homonaya w „Baronie Cygańskim ” i rolę dr Falke w „Zemście Nietoperza J. Straussa .  Wcześniej kreował na scenie Opery Narodowej w Warszawie takie role jak: Schaunard w „La boheme” G.Pucciniego na ( 2006 ) , Roucher  w  „ Andrea Chenier ” U. Giordano ( 2005 ), Ferryman  w „ Curlew River „ B. Brittena
 ( 2005) ,Stanisław Leszczyński w „ Ubu Rex „ K. Pendereckiego ( 2003),a zadebiutował tam dramatyczną rolą Golauda w polskiej prapremierze opery C. Debussyego -„Peleas i Melizanda ( 2002) . Andrzej Witlewski współpracował z takimi dyrygentami jak J. Kaspszyk , A. Zedda ,J. T. Adamus , T. Kozłowski . Występował w większości krajów europejskich oraz w Japonii.
Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Poznaniu.  Krytycy  zwracają uwagę na szlachetną barwę głosu oraz  zdolności aktorskie śpiewaka.   
                               
Repertuar:

Angelotti – Tosca / Puccini
Bartolo - Il barbiere di Siviglia/ Rossini
Escamilio - Carmen / Bizet    
Ferryman - Curlew River / Britten                                       
Figaro - Le nozze di Figaro / Mozart   
Golaud - Peleas et Melisande / Debussy
Hrabia - Przysięga / Tansman
Malatesta - Don Pasquale / Donizetti
Papageno - Die Zauberflote / Mozart
Pocieszliwy – Gracze / Szostakowicz i Meyer
Roucher – Andrea Chenier / Giordano
Schaunard  - La Boheme / Puccini                         
Trombonok - Il viaggio a Reims / Rossini
William – The fall of the house of Usher/ Glass
Zbigniew – Straszny Dwór /Moniuszko




 

Mariola Zagojska – sopran

Mariola Zagojska

Absolwentka Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach, w której pod kierunkiem prof. Michaliny Growiec ukończyła studia wokalno-aktorskie z oceną celującą. Uczestniczyła w Kursach Wokalistyki Operowej w Krynicy Górskiej, oraz mistrzowskim kursie wokalnym u prof. Alison Pearce (Wlk.Bryt.), gdzie zdobyła specjalne wyróżnienie. Jest laureatką V-go Konkursu Słowiańskiej Muzyki Wokalnej (II miejsce) oraz nagrody specjalnej za wykonanie pieśni K. Szymanowskiego. Debiutowała  partią Cześnikowej w Strasznym Dworze S. Moniuszki w Operze Śląskiej w Bytomiu  w maju 2002r. Obecnie jest solistką Teatru Muzycznego w Lublinie, gdzie  w styczniu 2003r. zadebiutowała partią Saffi w Baronie cygańskim J.Straussa , a następnie kreowała partie : Micaeli w Carmen G.Bizeta, Jadwigi w Strasznym Dworze S. Moniuszki, Sylvy w Księżniczce Czardasza I.Kalmana . W repertuarze artystki znajduje się również  wiele pozycji oratoryjno-kantatowych m.in.: Stabat Mater oraz Te Deum A.Dvoraka, Stabat Mater  K.Szymanowskiego, Te Deum A. Brucknera , Stabat Mater G.B. Pergolesiego ,Msza C-Dur, IX Symfonia L.v.Beethovena,  Requiem, Msza Koronacyjna C-Dur W.A. Mozarta, Completorium G.G. Gorczyckiego, Podczas festiwali muzycznych m.in.: w Pradze i Zakopanem (Atma) prezentowała   pieśni swego ulubionego kompozytora K.Szymanowskiego. W swoim dorobku posiada nagrania radiowe (Stabat Mater K.Szymanowskiego Program II PR) oraz telewizyjne: (Lutosławski – dyskretny twórca oraz Lutosławski i Rogowski – opusy lekkie i poważne TV Polonia i TV3 )




 

Marcin Żychowski - bas-baryton

Marcin  Żychowski

Studiował na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie śpiewu prof. Stanisławy Marciniak-Gowarzewskiej. Już wtedy dawał upust swej teatralnej pasji realizując, w ramach działalności teatru studenckiego, takie role jak Demetriusz w „Śnie nocy letniej” W. Szekspira, Przodownik chóru w „Lizystracie” Arystofanesa,  Pułkownik Pickering w musicalu „My Fair Lady” F. Loewe czy kniaź Griemin w operze „Eugeniusz Oniegin” P. Czajkowskiego. Studia ukończył w 2001r.. W tym samym roku podjął współpracę z Operą na Zamku w Szczecinie. W 2002 roku został solistą Teatru Muzycznego w Lublinie.
Debiutował tutaj rolą Kalmana Żupana w operetce „Baron Cygański” J. Straussa. Potem były następne role, mniejsze i większe, operowe: porucznik Zuniga w „Carmen” G. Bizeta, Zbigniew w „Strasznym dworze” S. Moniuszki, Fiorello w „Cyruliku sewilskim” G. Rossiniego; operetkowe i musicalowe: karczmarz Mordka w „Skrzypku na dachu” J. Bocka, Peniżek w „Hrabinie Maricy” E. Kálmána, porucznik Rohnsdorf w „Księżniczce Czardasza” tego samego kompozytora, ambasador Mirko Zeta w „Wesołej Wdówce” F. Lehára oraz te najprzyjemniejsze – w bajkach dla dzieci: zbój Ślicznotka w „Serduszku z lodu”, Koszałek Opałek w „Sierotce Marysi”, Ogniojad i Rybak w „Pinokiu”, Burmistrz, Mortadela i zbój Brodacz w „O dwóch takich, co ukradli księżyc” a także Bajarz i Miś w „Królewnie Śnieżce”.
W 2000 r. zdobył wyróżnienie  Międzyuczelnianego Konkursu Wokalnego w Dusznikach-Zdroju, a cztery lata później został finalistą I Międzynarodowego Konkursu Wokalistyki Operowej im. Adama Didura.